Secrets d'artiste

Kamee nous révèle dans une interview exclusive Top Instru tous ses secrets pour créer des mélodies qui sonnent! Une plongée passionnante dans l'univers intime de l'artiste.

« allez écouter ce qui se faisait avant et vous allez comprendre beaucoup de choses »

Site officiel: www.kamee.fr

TOP INSTRU: Comment es-tu venu à la musique ?

KAMEE: On va poser la question à l’envers, la musique est venue à moi depuis que je suis petit parce que mes parents ont tout fait pour que j’en fasse. J’ai pris des cours de guitare, j’en ai fait pendant 5 ans, puis je me suis mis au rap, et j’ai repris la guitare à l’âge de 17ans mais de façon autodidacte.

J’ai beaucoup appris en chantant des chansons de Bob Marley et 20 ans plus tard je chante avec ma guitare.
Le chant est pour moi naturel puisque je suis originaire des Antilles, donc la musique fait partie intégrante de notre culture. Par exemple dans les transports à Paris il n’ya pas de musique alors que en Guadeloupe il y en a dans les bus, nous avons aussi les carnavals, on est tout le temps entouré de musique. Et le premier instrument c’est la voix, donc le chant.

TOP INSTRU: Est-ce que tu composes tes musiques, écris plutôt tes textes ?

KAMEE: Je compose ma musique et écris aussi mes textes. J’essaie jusqu’à présent de ne pas forcer l’écriture puisque je n’ai pas de contrat financier qui me dit que je dois écrire ou fabriquer des musiques, donc pour ça en fait je suis mon instinct.
C’est d’autant mieux que je préfère laisser venir l’inspiration, donc je ne me force jamais car c’est un peu contre nature en fait.

TOP INSTRU: Tu fonctionnes vraiment grâce à ton feeling alors ?

KAMEE: Voilà, me raccrocher à des choses qui se sont passées ou qui m’ont touchées, ou aux mélodies qui me viennent. Ça m’ait d’ailleurs arrivé de rêver de mélodies, de me réveiller en pleine nuit et d’enregistrer rapidement ce que j‘entendais en fait dans mon rêve.

TOP INSTRU: Concernant la structure de tes textes, utilises-tu des techniques particulières d’écriture ?

KAMEE: Alors effectivement il y a des techniques de la langue française que nous connaissons bien comme les vers, les alexandrins, le quatrain etc ... moi j’essaie de traduire l’émotion comme elle me vient donc forcément  je ne suis pas dans un cloisonnement. Après je fais attention pour que ce que je dis soit rythmé aussi et rentre dans un cadre (par rapport à la mélodie) et c’est vrai que des mots vont sonner mieux que d’autres donc là effectivement je vais essayer de chercher le ou les mots appropriés, là on est dans en fonctionnement un peu plus grammatical que « magique ».

TOP INSTRU: Grâce à tes expériences de scène et d’enregistrement en studio, quels conseils donnerais-tu aux « djeunes » qui se découvrent et souhaitent s‘investir dans des projets?

KAMEE: Avant de chanter il faut savoir écouter. C’est très important, parce qu’on vit dans un monde où tout le monde veut chanter, tout le monde veut faire de la musique. C’est comme lorsqu’on veut passer une agrégation d’Histoire, il faut connaitre l’Histoire depuis la préhistoire, et bien la musique à son Histoire également donc il faut la connaitre pour pouvoir  situer ce qu’on fait.

En exemple, beaucoup de gens pense que chanter c’est faire du R’N’B à la française alors que le R’N’B même date des années 50.  Comprendre comment de grandes carrières comme celle de Mickael Jackson se sont construites : derrière il y a une culture, la culture de la Motown, toutes les musiques actuelles s’en inspirent.

Malheureusement en France on passe beaucoup à côté de ça, et ça nous donne des personnes qui interviennent sur la scène mais qui n’ont pas cette force justement culturelle. Ca s’arrête pour ne pas les citer à quelques petites icones R’N’B qu’on a en France dont tout le monde a envie de copier dessus, notamment dans le Hip-hop, et il faut voir plus loin que ça pour pouvoir vraiment faire du chant.

TOP INSTRU: Voir plus loin ?

KAMEE: Je dis plus loin que ce qui se passe maintenant parce que la tranche d’âge nombreuse qui a besoin de faire de la scène c’est les 15-25 ans. Qu’ils aillent vraiment à la source, parce qu’ils passent souvent à côté de grands talents comme Serge Gainsbourg, Polnareff, qui ont écris la musique française dans ces lettres de noblesse tout comme Berger, Balavoine, et j’ai l’impression qu’on a oublié tout ces gens là, c’est dommage.

Tous les jeunes veulent faire comme Willy denzey ou comme Lorie et autre,
personnellement j’ai rien contre mais « allez écouter ce qui se faisait avant et vous allez comprendre beaucoup de choses ».

TOP INSTRU: As-tu déjà rencontré des imprévus ou des bugs scéniques ? Peux-tu nous en parler ?

KAMEE: Pour faire de la musique, je dis qu’il faut avoir tout son esprit. Je ne montrais plus jamais sur scène complètement éméché complètement défoncé. A une époque, il y a déjà plus de 10 ans de ça, je me rappelle d’une anecdote sur l’Ile de Saint Martin, je devais commencer le concert par un solo de guitare, et là, en place, je ne savais même plus ce que je devais jouer. Tout le monde me regardait parce que je devais démarrer en fait j’ai bloqué pendant 2 bonnes minutes.

Donc c’est comme une messe il faut être lucide surtout lorsqu’on joue d’un instrument.
La sobriété à tout pris, non, mais je dis que l’abus en tout nuit, il faut se sentir bien mais pas abuser des bonnes choses.

TOP INSTRU: Utilises-tu des techniques avant d’entrer sur scène, te chauffes-tu la voix ?

KAMEE: Sincèrement je vais reprendre une phrase célèbre qu’avait dit Prince à la BBC, on lui avait demandé s’il travaillait sa voix et il a répondu « il est contre nature de travailler quelque chose qui vient naturellement » je ne sais pas si c’était du mito. Ça m’est rarement arrivé de travailler ma voix, j’ai quelques techniques de chant mais franchement lorsque je vais chanter il y a tellement de petites choses qui me viennent à l’esprit et qui sont à faire que j’ai pas le temps en fait pour ça, je me retrouve sur scène après, et c’est Rock’n’roll.

TOP INSTRU: Prends-tu le temps de faire du sport pour une réelle performance scénique et vocale ?

KAMEE: Pour l’instant ça fait une petite année que j’ai levé un peu le pied, mais je suis très sportif. J’encourage tout les chanteurs, tous les artistes qui font du chant à faire du sport. C’est très important parce que notre cœur est un muscle qui gère tout. La respiration et la circulation du sang sont importants et permettent au cerveau de s’oxygéner. Et ça peut commencer par un jogging de tout les jours.

TOP INSTRU: Comment organises-tu tes séances de studio, comment répète-tu, comment t’y prends-tu pour préparer les scènes à venir ?

KAMEE: J’ai une organisation quand même très militaire. Je n’ai pas de groupe mais je rassemble des musiciens selon les festivals ou les concerts que j’ai à réaliser, je prends donc toute les décisions je suis en quelque sorte un leader et je suis obligé d’être très efficace parce-que le studio de répétitions est payant, les musiciens sont payés en répétitions et sur scène, donc tout cet argent là c’est moi qui le gère et si on a 3 heure de studio il faut que ça se passe de façon très efficace.
C’est un métier, et pour ça il faut en quelque sorte un chef d’orchestre.

TOP INSTRU: En tant qu’artiste et pour clore cet entretien comment pourrais-tu conforter la voie que des artistes en herbes prennent pour préparer leur show ou leur musique ?

KAMEE: Le conseil que je pourrais donner en fait est tout simple.
Les gens oublient d’être eux même, donc ça serait d’être soi même.
Chaque personne a des choses à dire, et si on a décidé de prendre la parole et bien il faut le faire en toute connaissance de ses moyens, sans essayer de copier sur un autre, sans essayer de déguiser sa voix, sans tricher, sans croire qu’on est dans une compétition.
Il faut être soi-même, dire ce qu’on a au fond du cœur, être sincère et ça marche.